在中国古代，观鱼乃是文人雅好。
曾有言观鱼应早起，日出之前，不论池塘还是盆盎，鱼儿游曳于水草清泉碧波之间，伴随着阳光缓缓投进这碧水间，幻化成波光粼粼的样子，好不美妙。
蛮荒时代开始，人们对鱼充满了一种神秘的崇拜感，进而产生了鱼纹图腾。
从历代绘画、雕塑、工艺品、服饰、文学戏曲、吉祥语等等，鱼文化已经深深的融入到中国人生活的各个方面，由此产生的各种寓意，更影响着中国人的日常生活，也增添了许多乐趣。
过年的时候我们送上祝福会说年年有余；看到特别漂亮的女孩子我们会形容沉鱼落雁、闭月羞花；工作事业上的得心应手我们会形容如鱼得水；关系密切、感情深厚我们也会说鱼水情深。你看，“鱼”已然融入到我们生活的方方面面。
在瓷器中，鱼藻纹也是青花瓷中较为经典的纹饰。早至元代时期，鱼藻纹就已经盛行起来。
元代鱼藻纹大多画鳜鱼，大有“桃花流水鳜鱼肥”的诗情画意，寄托了当时人们对美好生活爱的向往。明代以后则多画鲤鱼，寓意“鲤鱼跃龙门”，是众多文人的愿景和情怀。到了清代，鱼就被画得更为雍容华贵，配以绿色水草，装饰效果可谓达到了巅峰与极致。
钟家窑在符合当代人的审美上创新了纹饰，使器物不仅保留了鱼藻纹经典的神采，也汇聚了钟家窑的风格，纹饰得到进一步的升华。
钟家窑绘制的鱼，讲究“生动鲜活”。
“生动鲜活"四字讲起来简单，但要画成那绝非易事，非一朝一夕的画工而能成的。
画中无水，但鱼要如行游在水上，因此画师需要将鱼放松、自如、松弛，用细腻的手法以青花传神的勾勒刻画出来。鱼身肌理要足够的灵动，甚至眼神也要顾盼有神。
杯身通体以青花满绘鱼藻纹，水草间以浮萍、杜若点缀，留白处绘鱼纹，莲花荷叶错落有致，荷塘之中鱼儿似静似动，形象鲜活，造型各异，让人想端起细细观赏却又怕惊扰了鱼儿，打扰了这美景。
画面虽无直接绘水纹，但却能感到水藻飘动，鱼儿浮游逆流争上，精气神十足，再加上青花料添釉烧制后浓淡相宜，浑然一体。鱼儿凭跃之姿描绘精细逼真，粗中有细，细中藏意。
《三秦记》中记载：“大鱼积龙门数千，不得上，上者为龙，不上者鱼。”古人形容在科举考试中金榜题名为跳上龙门。因此，鲤跃龙门便成了飞黄腾达的象征，望子成龙也由此演变而来。鱼藻纹，形态准确，描绘精致，水藻飘动，鱼儿浮游，水藻漂动显示水的流向，令人感受到水藻鱼乐的意趣。
鱼藻纹系列杯子我们做了三款设计——盖碗、卧足杯、撇口杯，同时还有一些茶具配件盖置以及茶叶罐等。
盖碗：此款鱼藻纹盖碗钟家窑在古代传统器型上加以改良，为符合现代人体工程学，使中碗口沿更加外撇，这样更利于品茶，中碗碗足与下托的托口契合度完美，手端杯托时整体更加平稳，使品茶、赏器体验感俱佳。
卧足杯：通体施玻璃釉，半透不透油润光雅，张弛有度，韵律十足，光凭杯身形制就能让人充满想要持握的欲望。
撇口杯：最常见的茶杯样式，杯口略往外撇，腹微敛，滚圆圈足，杯胎薄，胎质细润，能聚香、聚味，令茶汤入口更为圆润。
茶叶罐：传统柴窑工艺烧制，松木与火焰的融合升华使得水蒸汽与釉料发生碰撞，烧制出的釉色更加透亮，润泽，颜泽深浅不一，气泡匀润，1000毫升大容量，贮存更加安心。
茶席之上，件件动情。
时至今日，鱼藻纹之“祥瑞'寓意一直绵延。希望这种在600多年文化历史中占一席之位的纹饰，能给你带去很多福气。